“为社会创新的美术教育”-凯发k8国际娱乐官网入口
日前，由中国美术家协会美术教育委员会与中央美术学院联合主办的以“为社会创新的美术教育”为主题的国际学术研讨会在中央美术学院美术馆举行，来自法国巴黎国立高等美术学院、德国卡塞尔美术学院、日本东京艺术大学，和中央美术学院、鲁迅美术学院、西安美术学院等国内外多所知名院校的美术教育专家、学者参加了此次活动。
“为社会创新的美术教育”国际学术研讨会旨在通过对美术教育的现实和前瞻问题的探索和关注，积极倡导“社会创新”教育理念，履行美术教育在社会发展中的责任，为面向社会创新、多元化发展的美术教育先行者和实践者搭建思考与交流的平台。为期两天的研讨会内容丰富，包括国际美术教育学术研讨、国际高等艺术院校校长论坛、美术教育主题研讨会等，与会专家在积极探讨交流中，分享了各自院校在创新教育、创新人才培养等方面的实践经验，并就美术教育相关问题表达了各自的观点。
“在美术教育领域里，创新是解决许多发展问题的重要突破点。”中国美术家协会常务副主席、分党组书记吴长江在开幕式致辞中表示，谈论创新，应看到目前美术教育面临的新形势、新特点、新问题。
“如何在教与学之间建立一种互为主体的关系，探索课程与课题相结合的教学模式，是中央美术学院近年来着力探讨的问题。”中央美术学院院长范迪安说，高等艺术教育的重要职责是要体现自己的文化责任。在全球化进程中，如果丧失了本土的文化传统，就会带来整个世界艺术教育，包括艺术产品创作的严重趋同化和同质化。我们提倡立足于中国改革时代的社会现实，从极为丰富的、本土的社会生活中寻找艺术表达的主题，尤其注重以中国智慧和中国经验支持当代的艺术创作，并引导学生找到艺术表达的中国方式。
巴黎国立高等美术学院院长尼古拉斯·伯瑞奥德在论坛上分享了该学院的教学理念。他说，在具体的教学实践中，学院延续并维护着建校两个世纪以来的教学传统，提倡“艺术理论学习”“艺术技能培养”和“艺术工作室融入”三位一体的教学模式，一方面传授学术知识，另一方面鼓励学生对艺术世界进行不断的探索。“艺术学院不仅是传授艺术知识的地方，更是对外开展艺术合作的中心，应成为展览、艺术收藏、艺术出版、国际合作的综合体。学院通过建设具有激发性的艺术生态环境，让学生从中找出文化内涵，得到发展。”他表示。
德国奥芬巴赫造型艺术大学校长贝恩德·柯睿格介绍，学校提倡把艺术设计和科学技术理论整合起来，在艺术家、科学家和工程师之间及不同学科之间开展对话。他说，学校鼓励老师和学生怀着开放的心态和创新的意识考虑合作，面向未来整合教学资源、知识资源和人才资源，如设置灵活的基础课程，进行开放的国际化办学。
“东京艺术大学主要在哲学和文学方面对学生进行教育，并把引领与支持当地建设作为自己的一个核心使命。从参与大学所在地的东京上野区文化建设，到用艺术力量支援2011年日本海啸受灾地区重建，学校始终发挥艺术在服务社会建设方面的领头羊作用。” 东京艺术大学校长宫田亮平说，为了发挥自身潜能，学校坚持向世界开放，鼓励将新发明的科学技术与艺术技术相融合，如利用数字技术修复缅甸传统壁画、将机器人技术与舞台艺术相结合……从而在传统与当代的转换、继承与创新方面做出了许多有益的尝试。
研讨会期间，与会专家学者还参观了中央美术学院毕业季相关活动和2015届本科生毕业作品展，深入了解中央美术学院人才培养和教学成果。