中国电子键盘演奏:年轻而充满活力-凯发k8国际娱乐官网入口

来源: 中国文化报  发布日期: 2015-09-08 00:00:00  
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   前不久,中国音乐“小金钟”奖——2015“吟飞杯”首届全国电子键盘展演比赛在江苏常州举行,来自全国28个省区市的284名选手展开精彩而激烈的比赛,选手高水平的演奏让评委们惊喜。所有评委都在感叹,虽然电子键盘演奏在中国是年轻的领域,但在较短暂的时间内,演奏水平和观念都已有了翻天覆地的变化。

 

   首次增设专业组

 

   此项赛事的宗旨是为全国青少年电子键盘优秀选手提供交流平台,促进不同地区优秀选手之间的沟通,使其音乐水平、艺术素养和审美能力得到进一步提高,为我国电子键盘演奏领域选拔、储备后备人才。大赛分为单排键、电子管风琴两个大类、6个组别,并最终评选出金银铜奖、中国作品奖、最佳创作奖、优秀教师奖和优秀组织奖。

 

   与以往的电子键盘展演比赛不同,此次比赛首次增设了专业组。中国音协分党组书记、驻会副主席韩新安说:“电子键盘演奏引进中国仅有短短20年,但看到此次比赛中专业选手高水平的演奏,不得不感叹其发展迅速。”

 

   视奏环节考能力

 

   此次比赛中,无论复赛还是决赛,视奏成绩都占了很大比重。在单排键独奏组的比赛中,选手以抽签形式获得一份16至32小节带有和弦标记的谱子,预习5分钟后根据自己对旋律的理解选择相应的节奏、音色及速度进行演奏;单排键重奏组抽取16至32小节带有和弦标记的四重奏谱,4位选手提前练习10分钟后上场进行合奏。电子管风琴专业组除了视奏之外,还有自编曲比赛环节,选手根据所给旋律自行配器、编曲、演奏。

 

   一些将规定曲目和自选曲目演奏得行云流水的选手,却在视奏环节败走麦城。评委会副主任、音乐教育家李未明说:“比赛增设视奏环节是为了传递一种观念——重视选手的应用能力和创造能力,而不再是仅听大家在赛场上演奏练习好的几首曲子。这也是为了纠正我们在电子键盘教学中暴露出的仅为比赛而教学的‘短视’问题。”

 

   推广中国作品

 

   为鼓励中国作品和原创作品的推广,此次比赛不仅设立了中国作品奖和最佳创作奖,更是在规定曲目环节用了心思。比如,针对十一二岁的选手的规定曲目是京剧,这是有意考查他们对国粹的理解。

 

   考查的结果却不尽如人意。大赛评委会主任、中国音协电子键盘学会会长芦小鸥说:“有些小朋友不知道怎么表达,对京胡等民族乐器的表达不是很理想,对京剧唱腔的理解和表达跟本曲意思不太吻合,一些选手对于大曲子的把控能力不够导致比赛超时。” 芦小鸥建议,在今后的教学中,应该注重对传统文化的培养。

 

   演奏要内外兼修

 

   在韩新安看来,电子键盘演奏者不是独奏者,他相当于负责一个乐团,相当于音乐指挥,准确地解读和分析乐谱、有整体的把握和理解能力是至关重要的。

 

   作为一门乐器,电子键盘有其自身的规律,它要求演奏者能够进行二度创作,为作品带来独特的美。二度创作的前提就是深入分析作品的风格、基本要求、表现内容、作曲家意图。

 

   与其他乐器不同,电子键盘的重要属性就是模仿,其中的关键点就是要理解原乐器。比赛评委、重庆师范大学教授孙伟说:“务必要理解原乐器的物理性——是吹奏、敲打还是弦乐,不能打开电子键盘一通乱弹。从我个人的工作经验来说,节奏很重要。音乐如果节奏准确,其美感就展示了一大半。”

 

   在电子管风琴演奏家朱磊看来,电子管风琴犹如一个大合成器,不仅表演技术高难,还要求有编曲意识与能力。“内外兼修”是他给选手们的建议。“一位高水平的演奏者心中肯定有曲目整体的图景,有对各个乐器的音量、内涵和音乐形态的整体把握。这也是广大电子键盘师生共同努力的方向。”朱磊说。

 

   有些选手技术好,但演奏就是缺少灵魂。大赛评委、中国音协电子键盘学会副会长王葆栋说,电子键盘的演奏者应该加强多方面的文化学习,让演奏有灵魂、更真实。

 

 

 

 

 

 


 

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